在电影制作中，尤其是涉及角色有身体疾病的场景时，如何既真实又艺术地展现关节炎带来的痛苦与挑战，是每位剪辑师需要深思的问题。如何在不失去情感深度的同时，让观众对角色的痛苦感同身受？
细节决定一切，在剪辑时，通过特写镜头捕捉角色因关节炎而扭曲的面部表情、颤抖的手指或是行动中的踉跄步伐，这些细微之处能深刻传达角色的痛苦，利用慢动作和定格画面，让观众有足够的时间去感受这份不易察觉的痛楚。
音效与音乐的运用至关重要，通过加入关节摩擦的细微声响、呼吸的沉重以及背景音乐中隐含的哀伤旋律，可以增强观众对角色身体状况的共鸣，音乐的选择应既能反映角色内心的挣扎，又能与画面完美融合，营造出一种既真实又略带忧郁的氛围。
叙事节奏的把控也是关键，在剪辑过程中，通过快慢交替的节奏变化，可以既展现角色日常生活的艰难，又突出他们在关键时刻的坚韧不拔，在一段紧张的对话后，用一段缓慢的镜头过渡到角色因疼痛而蜷缩的场景，再以快速剪辑回归到正常生活状态，这样的处理方式能更好地展现角色内心的复杂与坚强。
情感共鸣的营造是最终目标，通过上述技巧的综合运用，让观众不仅仅是旁观者，而是成为故事中那份无法言说的痛楚的一部分，这样的剪辑不仅是对关节炎这一身体疾病的艺术化呈现，更是对人性坚韧与不屈精神的颂扬。